維羅納歌劇音樂會中的詠嘆調

善變的女人

這是威爾第《弄臣》第三幕開頭曼圖亞公爵的詠嘆調，專門為展現男高音的歌喉而寫。這齣歌劇於1851年3月11日在威尼斯鳳凰劇院首演，大獲成功。這首詠嘆調在首演前是在嚴格保密下排練的，因為旋律實在太洗腦，很快便在威尼斯船夫之間流傳開來。曲名意思是女人善變。這首旋律在該幕後段又於幕後再度響起，而這段再現推動了劇情發展，因此它既是展現歌藝的炫技曲，也是刻劃角色的樂曲。《弄臣》是威爾第的第十六齣歌劇，普遍被視為他中晚期偉大作品的第一部。

一滴偷偷滑落的淚

〈一滴偷偷滑落的淚〉是董尼采第喜歌劇《愛情靈藥》第二幕中內莫里諾所唱的浪漫曲。他花光所有錢買了一瓶愛情靈藥，而那其實只是廉價紅酒。當他看到阿迪娜落淚，便認定靈藥奏效了。董尼采第在喜劇情节中賦予這首詠嘆調真摯的柔情，全曲以「chiedo」一詞上的一段悠長花腔樂句作結。這齣喜歌劇於1832年5月12日在米蘭卡諾比亞納劇院首演，此後便一直留在常演劇目中。這齣喜歌劇的核心主題是真誠戰勝欺瞞。

哈巴奈拉舞曲

〈哈巴奈拉舞曲〉是比才《卡門》同名女主角的登場詠嘆調，由次女高音在第一幕第五場演唱。它的正式曲名是《L'amour est un oiseau rebelle》，意思是愛情是一隻不羈的鳥。比才以西班牙作曲家塞巴斯提安·伊拉迪耶的一首哈巴奈拉舞曲為基礎譜寫，他以為那是民歌，還在總譜上註明了出處。1875年3月3日由塞萊絲汀·加利-瑪麗在巴黎喜歌劇院首演。這首曲子以法語演唱，與另外三首義大利曲目不同。尼采極為推崇《卡門》，稱這首詠嘆調帶有諷刺性的挑釁意味。

間奏曲

〈間奏曲〉出自馬斯卡尼的獨幕歌劇《鄉村騎士》，這是寫實主義樂派的經典之作，1890年5月17日在羅馬科斯坦齊劇院首演。在歌劇中，這是一段管弦樂間奏，演奏時村莊廣場空無一人。它不需要歌手，因此在鋼琴伴奏的音樂會上能讓歌者稍作休息，由鋼琴家擔綱旋律。這段旋律曾被用於電影，歌劇問世後不久也被改編成《聖母頌》。這齣歌劇常與雷翁卡瓦洛的《丑角》搭配成雙齣演出。

曲目為何會變動

這四首曲目是依照節目名稱而定的，但賓客也會提到其他曲子，包括鋼琴曲，因此節目內容會因場次而異。演出者為男高音、次女高音與鋼琴家各一位，這樣的組合正適合他們的選曲：男高音詠嘆調、次女高音詠嘆調以及二重唱。男高音是標準成年男聲中音域最高者，次女高音則介於女高音與女低音之間。若想知道您場次當天會演唱哪些曲目，由主辦單位決定，因此最好的辦法就是盡情享受當下所呈現的一切。

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這份指南不適合誰

本指南不保證演出曲目，音樂會也不是欣賞整齣歌劇的場合。這裡的每首曲子，都是出自長達兩、三小時作品中的單一選段。若您想聽完整的《弄臣》或《卡門》，需要的是舞台製作，維洛納的劇院與競技場在演出季皆有提供。若您只是希望在聆聽前了解曲目內容，以下段落以寥寥數語為您說明故事。